Một khía cạnh trong tiêu chuẩn về âm thanh – câu hỏi và triết lý

Một hệ thống âm thanh hoàn toàn minh bạch 100% thực sự không thể tồn tại, bởi vì chỉ có âm nhạc mới thực sự tồn tại. Những người chúng ta bị cuốn hút bởi nhiệm vụ này cảm thấy vô cùng khiêm tốn. Cố gắng tạo ra thứ gì đó để nó không tồn tại, là một nghịch lý tuyệt vời.

Nghịch lý của âm thanh

Nghịch lý là những lập luận triết học liên quan đến những mâu thuẫn rõ ràng, có giá trị trong việc thúc đẩy tư duy phản biện.

Người ta thường tin rằng một hệ thống âm thanh hoàn hảo có thể được xác định qua “phân tích”. Nhưng sự trung lập không thể được định nghĩa bằng phân tích và vì thế, đó chính là một nghịch lý. Nghịch lý của sự trung lập yêu cầu chúng ta nhận thức rằng một hệ thống âm thanh trung lập chỉ có thể được định nghĩa qua khả năng tái tạo những gì không trung lập. Ví dụ – Một hệ thống âm thanh lớn, chất lượng cao có thể mô phỏng lại hiệu suất của một hệ thống nhỏ, chất lượng thấp, nhưng hệ thống nhỏ, chất lượng thấp không thể mô phỏng lại hiệu suất của hệ thống lớn, chất lượng cao.

Cách tiếp cận này trong việc định nghĩa Tiêu Chuẩn Ứng Dụng, bằng phép đo liên quan đến việc so sánh các cấu trúc bên ngoài (và không chỉ dựa vào phép đo tự tham chiếu) thuộc về lĩnh vực được mô tả là “phân tích Bayesian”, sẽ được giải thích thêm ở cuối chương này.

Simulacrum

Một dàn nhạc giao hưởng phát qua hệ thống âm thanh không thể được so sánh trực tiếp với một dàn nhạc giao hưởng thực – tại sao? Hệ thống âm thanh có thể mang lại sự tái hiện kém hoặc tăng cường của một dàn nhạc giao hưởng, nhưng nó chỉ cung cấp một sự mô phỏng hoặc hình ảnh bề ngoài, được biết đến là simulacrum. Âm thanh từ một dàn nhạc giao hưởng thực là một tập hợp sóng âm phức tạp, đa điểm và đa hướng; và âm thanh được người nghe cảm nhận sẽ khác nhau từ ghế này sang ghế khác. Ngược lại, một hệ thống âm thanh stereo đơn giản chỉ phát âm thanh về phía trước từ hai vị trí rõ ràng.

Ngoài ra, một hệ thống âm thanh chỉ có thể tái hiện một bản sao của dàn nhạc từ quan điểm của một micro (từ một vị trí có thể không xác định) bao gồm cả các hiệu ứng EQ ghi âm, cũng không xác định. Do đó, hiệu suất của một hệ thống âm thanh không thể được đánh giá bằng so sánh trực tiếp AB với một nhạc cụ giao hưởng thực. Khó khăn trong việc hiểu lý lẽ này, đối với nhiều người, đã là cơ sở của sự nhầm lẫn.

Có thể thiết kế một hệ thống âm thanh có thể tái hiện âm nhạc một cách chân thực đến nỗi chúng ta có thể cảm nhận được sự hiện diện của các nhạc sĩ. Ảo ảnh về thực tế âm thanh này vượt xa những gì có thể đạt được trong lĩnh vực hình ảnh. Nhưng dù chúng ta tiếp cận gần như thế nào với chén thánh của sự trung lập/minh bạch, nó sẽ luôn là một nhiệm vụ khó nắm bắt – vẫn còn là một simulacrum.

Giới thiệu triết lý của thương hiệu Wilson Benesch (England) và Viva Audio (Italy). Sở dĩ người viết lựa chọn 2 thương hiệu này vì nó là những thương hiệu luôn tìm kiếm những chuẩn mực cao nhất trong nghệ thuật tái tạo âm thanh, chuẩn mực đó không gì khác ngoài những âm thanh thực trong cuộc sống hàng ngày mà ta vẫn luôn chiêm ngưỡng. Hai thương hiệu – 1 về loa sàn đứng và 1 về loa kèn nhưng luôn hướng đến những giá trị cao nhất trong thế giới âm thanh.

Với Wilson Benesch

Âm nhạc là một hình thức nghệ thuật. Từ âm thanh đến sự im lặng; từ một nhạc cụ đơn giản đến một dàn nhạc giao hưởng đầy đủ, âm nhạc có khả năng biến đổi, nâng cao và kích thích cảm xúc chúng ta như có lẽ không một hình thức nghệ thuật nào khác. Âm nhạc là ngôn ngữ toàn cầu; nó vượt qua tuổi tác, dân tộc, văn hóa và tầng lớp. Âm nhạc đã trở thành trung tâm của văn hóa chúng ta từ thời sơ khai của loài người, kéo dài qua quá trình tiến hóa của chúng ta. Nó có khả năng kết nối chúng ta với tổ tiên, mô tả sự phát triển của con người, ghi chép tiến trình của chúng ta và phản ánh có lẽ một cách trung thực nhất về tình trạng con người theo thời gian. Trên mọi khía cạnh, âm nhạc là một tài liệu hợp tác của nhân loại có thể được biến đổi, mẫu mực, cải biên và tham chiếu theo thế hệ của thời đại.

Sứ mệnh của chúng tôi là tạo điều kiện tiếp cận với hình thức nghệ thuật này; tiết lộ mọi chi tiết, sắc thái và âm sắc của nghệ sĩ đã ghi âm qua những sản phẩm âm thanh tham chiếu tối thượng trên thế giới. Qua quá trình thiết kế lặp lại, được hỗ trợ bởi các chương trình nghiên cứu và phát triển vô cùng tham vọng, Wilson Benesch đưa bạn gần hơn với nghệ sĩ hơn bao giờ hết.

Với Viva Audio – thương hiệu được ra đời tại Vicenza – đây cũng là một trong những vùng đất mang đầy dấu ấn nghệ thuật cũng như kỹ nghệ thủ công lâu đời của Ý.

Nhà triết học và bí ẩn học vĩ đại người Hy Lạp, Pythagoras, tin rằng âm nhạc là nguyên lý thống nhất của vũ trụ, mang lại trật tự cho hỗn loạn.

Pythagoras tin tưởng rằng âm nhạc có thể chữa lành cơ thể và tâm hồn, và mong muốn mọi người đều nghe nhạc để cải thiện điều kiện con người. Đây cũng là niềm tin của chúng tôi. Chúng tôi, tại Viva Audio, tin rằng âm nhạc là thứ mang lại ý nghĩa cho thế giới. Đó là biểu hiện tối thượng của văn hóa con người.

Âm nhạc có thể biến đổi thành nhiều hình thức khác nhau, nhưng bản chất của nó vẫn giữ nguyên – biểu đạt cảm xúc, gợi lên tính nhân văn của chúng ta và biến đổi thực tại của chúng ta. Chúng tôi tin rằng trải nghiệm nghe và cảm nhận âm nhạc yêu cầu sự tái tạo âm thanh chất lượng cao nhất. Chúng tôi cũng tin vào truyền thống của nhạc cụ như những tác phẩm nghệ thuật. Amati, Montagnana, Guarneri, và Stradivari đã đặt ra những ví dụ tuyệt vời nhất mà chúng tôi nỗ lực để đạt được khi làm cho Viva Audio trở thành người bạn đồng hành hoàn hảo cho tất cả những ai quan tâm và sống bằng âm nhạc.

Khám phá Ampli Hegel H190